Pablo Picasso maalasi yhden hänen "Sinisen ajan" mestariteoksistaan, ja toisessa taiteilijan teoksen päälle nähtiin oikaiseva, pukeutunut nainen.
Uusi maalauksen "La Miséreuse Accroupie" tai "The Crouching Beggar" tutkimus paljastaa, että Picasso maalasi toisen taiteilijan tekemän maiseman päälle, kääntäen kangasta 90 astetta ja käyttäen aiemmin kallion yläosaa linjana peitetty naisen selkä.
Löytö oli osa laajempaa projektia, jossa tarkasteltiin Picasson töitä, mukaan lukien hänen veistoksiaan. Erillisissä havainnoissa sama tutkimusryhmä pystyi jäljittämään useiden Picasson pronssien metalleja tiettyihin valimoihin ja seuraamaan kuinka 1940-luvun sota-ajan metallivaje vaikutti taiteilijan materiaaleihin.
Maalaus ja maalaus
Vuonna 1881 syntynyt Picasso oli yksi kubismin pioneereista. Taidetta tyyli kuvaa esineitä abstraktisti ja useasta näkökulmasta kerralla. "La Miséreuse Accroupie" on realistisempi sävellys, joka esittelee naista vihreässä viittassa ja sinisessä mekossa. Picasso maalasi hänet "Sinisen jakson" aikana 1901 - 1904, kun hän käytti harvoin muita sävyjä kuin sinistä ja sinivihreää.
Tutkijat Luoteis-yliopistosta ja Chicagon taidemuseon taiteellisesta tutkimuskeskuksesta, Ontarion taidegalleriasta ja Washingtonin kansallistaiteen galleriasta, DC, käyttivät ei-invasiivisia kuvantamismenetelmiä kurkistaakseen näkyvän öljymaalikerroksen alle. taidetta. Erityisesti tutkijat käyttivät röntgenfluoresenssia, joka voi paljastaa materiaalin muodostavat elementit, samoin kuin menetelmää, jota kutsutaan infrapunaheijastuksen hyperspektraalikuvaukseksi, joka voi poimia kuvia sekä näkyvässä että lähi-infrapunavalossa.
Menetelmät paljastivat yhdessä, että Picasso kierrätti kankaansa tuntemattomalta taiteilijalta, mutta myös, että hän maalasi naisen aluksi oikealla kädellä ja kädellä paljastettuna pitäen levyn. Viime kädessä Picasso muutti mieltään ja maalasi raajan vihreän viitan avulla. Eri elementit varren ja kiekon kellertävässä maalissa paljastivat niiden läsnäolon verrattuna sinertävän maalin elementteihin, jotka olivat niiden päällä, tutkijat kertoivat.
"Pystymme nyt kehittämään kronologian maalausrakenteessa kertoa tarinan taiteilijan kehittyvästä tyylistä ja mahdollisista vaikutteista", sanoo Ontarion taidegallerian maalauksien vanhempi säilöntä Sandra Webster-Cook.
Veistoshistoria
Picasso-veistoksien tutkiminen puolestaan keskittyi enemmän materiaaleihin kuin taiteelliseen prosessiin. Sama Northwestern Universityn ja Chicagon taidemuseon johtama tiimi käytti röntgenfluoresenssia metallien koostumuksen määrittämiseksi, jotka muodostivat seoksista, joita käytettiin 39 Picasso-pronssissa, jotka oli valettu vuosien 1905 ja 1959 välillä, ja 11 ohutlevyveistosta, joka tehtiin 1960-luvulla, ei yli vuosikymmen ennen Picasson kuolemaa vuonna 1973.
Viisi Pariisissa toisen maailmansodan aikana valettua pronssia valmistettiin ranskalaisen metallityöntekijän Emile Robecchin valimoon, tutkijat löysivät. Robecchin tiedettiin tehneen yhteistyötä Picasson kanssa. Mielenkiintoista on, että valaissa käytetyt lejeeringit muuttuivat dramaattisesti veistosta veistokseen, todennäköisesti siksi, että metallia oli niukasti, koska saksalaiset käyttivät Ranskasta materiaaleja Saksan sotaponnistelujen polttoaineeksi, tutkijat kertoivat.
Picasso käytti hopeaa myös kuvanveistämiseen yksityiskohtia valurautaveistostaan "Naisen pää" (1962), tutkijat havaitsivat.
"Picasso-maalauskäytäntöjen lisääntyneiden materiaalitutkimusten yhteydessä tutkimuksemme laajentaa tieteellisten tutkimusten mahdollisuudet taiteilijan kolmiulotteisiin tuotantoihin", - taiteiden tutkimuksen keskuksen materiaalitieteilijä Emeline Pouyet sanoi lausunnossaan. "Itse veistoksista saatuja aineellisia todisteita voidaan käyttää tieteellisellä analyysillä, jotta saadaan syvällisempi käsitys Picasson pronssiveistosten valmistusprosessista ja taiteilijoiden, jälleenmyyjien ja valimoiden historiasta modernin veistoksen valmistuksessa."
Tulokset esitellään tänään (17. helmikuuta) American Association for the Science of Advantage of Science -kokouksessa Austinissa, Teksasissa.
